Salma Arastu /India
Mis obras son líricas, espirituales, estratificadas y fluidas, revelando las historias de la unidad en la diversidad, la esperanza y la conexión, la celebración de la tierra y las mujeres. El hilo común que recorre mi trabajo es que estoy buscando la unidad entre la humanidad, la tierra y el alma. La caligrafía árabe, las miniaturas y el arte popular son una fuerte influencia en mi trabajo. He intentado unir la espiritualidad oriental y las técnicas de pintura occidentales aprendidas a lo largo de los años. A través de los elementos contrastantes en mi trabajo, anhelo y busco la unidad y el equilibrio. Mi historia comienza con una línea y las líneas que yo creo representan la energía espiritual que emana de mi alma. Mi método es un proceso físico y meditativo que llena cada lienzo con líneas en movimiento y texturas multicapas. Para mí crear arte significa involucrarse físicamente con la pieza: rascar, lijar, capas de materiales como papel, cuerda, pasta de modelar, papel maché o placa de cobre y bordado con pluma y tinta. Aplico capas finas de color acrílico entre la adición de texturas y este proceso de trabajo saca imágenes subliminales. También pinto con pasteles de óxido, uso cuerda de hilo de yute en papel coreano hecho a mano Hanji y aplico esmalte para sellar todo. En mi estudio se revelan misterios cada día y me siento asombrado e inspirado para profundizar más allá de lo desconocido sin miedo y buscar nuevas visiones que emergen en mi lienzo. Trabajo en series y cada nueva serie evoluciona de la anterior. Recientemente me he sumergido en la investigación para obtener un conocimiento más profundo de la ciencia y la fe para encontrar remedios para salvar nuestro planeta y sus ecosistemas. Mi investigación me llevó a descubrir Mycelia, la parte vegetativa de un hongo, que consiste en una red de filamentos blancos finos. Por mis exploraciones en estas redes que dan vida bajo nuestros pies, crear imágenes visuales de estas conexiones y colaboraciones satisface mi alma. Espero unir a la humanidad con las lecciones aprendidas de la naturaleza. La serie Tiny Creatures visualiza los microbios como parte integral de nuestro ecosistema. Estas pequeñas criaturas, microbios, son los sustentadores del ecosistema. Me siento intrigado e inspirado por su historia y he creado un cuerpo de trabajo para llamar la atención sobre ellos. Uso esmaltes acrílicos finos y dibujo a lápiz para crear un lenguaje visual para la intrincada relación entre criaturas que pululan en mis lienzos en composiciones caóticas. Estas obras son imaginativas y espontáneas, y aportan energía y esperanza. Me siento bendecido porque nací con dos alas: el impulso de crear y un amor por la Creación. Ambos dones han sido fuentes de alegría eterna y un flujo constante de inspiración positiva en mi vida. Trabajo diariamente y espero difundir la alegría y las bendiciones que he recibido a través de mi trabajo
Como artista de mujeres exhibidas internacionalmente, aporto una perspectiva global única debido al hecho de que nací en las tradiciones sindhi e hindú en Rajasthan, India, y más tarde abrazé el Islam y me mudé a EE. Como mujer, artista y madre, trabajo para crear armonía expresando la universalidad de la humanidad a través de pinturas, esculturas, caligrafía y poesía. Inspirado por las imágenes, esculturas y escritos de mi herencia india y la espiritualidad islámica, uso mi voz artística para romper las barreras que dividen a fin de promover la paz y el entendimiento. Al nacer me dieron el desafío de definir la vida de una mano izquierda sin dedos. Viendo la unidad de un Dios que todo lo abarca, pude trascender las barreras a menudo establecidas en las tradiciones religiosas, culturales y las percepciones culturales de las discapacidades. Mis obras son líricas, espirituales, figurativas y caligráficas. He intentado unir la espiritualidad oriental y las técnicas de pintura occidentales aprendidas a lo largo de los años. A través de los elementos contrastantes en mi trabajo, anhelo y busco el equilibrio de la unidad. Mis obras están muy influenciadas por mis estudios y experiencias en diferentes culturas alrededor del mundo. Después de graduarme en Bellas Artes por la Universidad Maharaja Sayajirao en Baroda, India, viví y trabajé en Irán y Kuwait, donde me expuse a una gran riqueza de arte islámico y caligrafía árabe. La caligrafía, las miniaturas y el arte popular del Islam y la tradición hindú siguen influyendo en mi trabajo hoy. Fui invitado a Alemania dos veces, primero como artista residente en 2000 en Schwabisch Gmund y de nuevo en la primavera de 2011, por la Universidad Westfalia Wilhelm en Münster, Alemania invitado a publicar mi artículo "Arte informado por la espiritualidad" en la publicación sobre el Simposio Internacional: 'Dios ama la belleza: Postmodern Views on Religion and Art. He presentado mi trabajo y dado charlas en la Universidad de Stanford, Commonwealth of San Francisco, Seattle University, Graduate Theological unión en Berkeley, y Museo de Arte Religioso Contemporáneo, St. Louis Missouri. Me invitaron a Marruecos para unames Artist Residency Program en marzo de 2018 a través de la galería de arte Green Olives. Como artista visual he tenido 50 + exposiciones individuales a nivel nacional e internacional y han ganado varios premios prestigiosos, incluyendo el Fondo para Artistas de la Comunidad de East Bay en 2012 y 2014 y 2020. El Premio de la ciudad de Berkeley a la beca individual para artistas en 2014, 2015, y 2016. Tengo obras de arte público en exhibición en Belén, Pensilvania y San Diego, California y también he escrito y publicado seis libros sobre mi arte y poesía incluyendo mi reciente con conciencia ecológica de versos del Corán "Nuestra Tierra: Abrazar a todas las comunidades" y la colección de poemas "Buscando la unidad: conectando a la humanidad, al suelo y al alma."
Salma Arastu
